Antygon Jean Anouilh

Francja pokazuje • 11 sierpnia 2022

Odkryj Antigone, sztukę Jeana Anouilha

Antigone jest tytułowym tytułem dramatycznej sztuki, w której staje w obliczu dużej liczby tematów. Po raz pierwszy napisane przez Sofoklesa w -442, a następnie ponownie zinterpretowane w czasie okupacji z 1944 r. Przez Jeana Anouilha, praca ta jest z pewnością jedną z najbardziej znanych literatury klasycznej.

 

Antygon pod piórem Jeana Anouilha

 

Przepisywanie antygonu przez Jeana Anouilha było wielkim sukcesem z różnych powodów, którego fakt umieścił głównego bohatera w centrum wielu głównych tematów społeczeństwa. Niezależnie od tego, czy przez przywiązanie, według wspomnień szkolnych, czy przez emocje teatralne, wielu nadal zatwierdza w bramach teatrów, które oferują ponowne przeczytanie i reinterpretacje tej sztuki. Pierwsza reprezentacja przepisywania Jeana Anouilha została przeprowadzona w Théâtre de L'Elier w Paryżu w lutym 1944 r. Za swoją pracę dramatopisarz postanowił go zaprojektować w czterech aktach. Mówi o tym jako: „Antygon Sofoklesa [...] był dla mnie nagły szok podczas wojny [...]. Przepisałem go na swój własny sposób, z rezonansem tragedii, którą wtedy żyliśmy”.

 

Rzeczywiście, jeśli ta sztuka miała wówczas tak szczerą fal, to dlatego, że umożliwiło to podkreślenie dużej liczby istotnych tematów, w tym konfliktu między moralnością a polityką, a także konfliktem między pokoleniami. Prawie 80 lat później badani omawiani w Play Antigone Theatre nadal wydają się aktualne.

 

Co to jest dramatyczna gra?

 

Aby rozpoznać dramatyczną sztukę, taką jak Antygon, należy poznać wszystkie szczegóły pisania, ale także gry. Rzeczywiście, jeśli teatr rządzi kody pisania, nie należy zapominać, że ten ostatni ma być widoczny. W zależności od utworów, ich rodzaju, życzeń dramaturga i jego czasu, wszystko, co stanowi teatralne miejsce na inscenizację i jest odwrócone do góry nogami: liczba działań, gry aktorskie, zestawy, światła, dźwięki itp. 

 

Arystoteles, o którym wiemy o swojej filozofii, uważał dramatyczny gatunek za najlepszy sposób na uruchomienie ludzkich działań w celu wniesienia odległości od służby fikcyjnego doświadczenia. Jest to jeden z podstawowych aspektów katharsis. Chociaż dramatyczna gra może początkowo zasłonić złożoności, wystarczy unieść się w zasłonie, aby zrozumieć, że w rzeczywistości jest to łańcuch działań i proste konsekwencje, które mogą być realne na skalę ludzkiej przygody. 

 

Tak więc, aby wprowadzić tak zwane „prawdopodobieństwo”, dramaturgowie tacy jak Jean Anouilh muszą wykazać znaczącą zręczność tekstową. Grają z płcią, aby było instrumentem destabilizacji wartości pytań i zaburzenia siania.

 

Jean Anouilh: Dlaczego miałbyś odkryć swój antygon?

 

Sztuka Jeana Anouilha była kontrowersyjna przez różne media, ale pozostaje głównie dobrze przyjęta przez publiczność, a także prasę w momencie pierwszych występów. Jego symboliczne znaczenie, które odzwierciedlało dramat jego czasów, wydawało się, że pozwalał wszystkim zobaczyć moralność, której chciał. To jest cała przydatność pisania: pozwól wszystkim na nadanie tekstu. W antygonie zbiorowe zakresy mogą również mieć osobiste reperkusje; Decyzja i akty jednej lub więcej osób, które mogą wpływać na jeden lub więcej innych. Pomimo 80 lat, które oddzielają nas od publikacji tej sztuki, zdecydowanie możliwe jest, że każdy może zobaczyć powiązanie z życiem, które dziś prowadzimy, ze społeczeństwem, w którym żyjemy i z którym się konfrontujemy. I to w kilku krajach świata.

 

Aby żyć w Cathartic Moment, pozwala żyć, teatr Antigone Jean Anouilh, wyciąga do ciebie ręce! Znajdź go od 25 września do 18 grudnia 2022 r. W Laurette Théâtre de Paris!


Kostium teatru zielonego
Autor: Laurette Theatre 3 lipca 2025
Pomiędzy historią Molière a popularnymi tradycjami odkryj, dlaczego zielone niedźwiedzie biada w świecie teatru. Przeklęty przesąd czy kolor?
Autor: Laurette Theatre 22 czerwca 2025
A IVignon The Off 2025
Widok miasta Awinion podczas festiwalu
Autor: Laurette Theatre 3 czerwca 2025
Laurette Théâtre powraca na legendarny festiwal Avignon na 59. edycję z bogatym programem!
Autor: Laurette Theatre 2 maja 2025
Odkryj wszystko, co musisz wiedzieć o festiwalu Avignon 2025: Dates & Reservation of Places w Laurette Théâtre, aby cieszyć się tym wydarzeniem!
Autor: Laurette Theatre 31 marca 2025
Prowansja, jego nieodparty urok, Słońce i Festiwal Awinionu, tak wiele powodów, aby przyjść i pozostać w stolicy teatru
Według strony LT 3 marca 2025
Sztuczna inteligencja (AI) jest wszędzie. Asystenci głosowe w naszych algorytmach telefonów, które polecają filmy, stopniowo zaprasza się do naszego codziennego życia. Dla niektórych jest synonimem innowacji i postępów. Dla innych budzi obawy, zwłaszcza o jego wpływie na zatrudnienie, kreatywność, a nawet relacje międzyludzkie. Ta rewolucja technologiczna, która denerwuje nasze relacje ze światem, może zatem zainspirować teatr, sztukę, która karmi się w powietrzu, aby zakwestionować nasze społeczeństwo. Kiedy AI zaprasza się na scenę ... ale nie jak się wyobraża, można pomyśleć, że AI w teatrze oznacza roboty na scenie lub dialogi całkowicie generowane przez algorytmy. Jednak nie pod kątem autorzy i dyrektorzy. Sztuczna inteligencja staje się przede wszystkim źródłem inspiracji dla świata spektaklu, pretekstem do odkrywania uniwersalnych tematów, takich jak komunikacja, konflikty międzypokoleniowe i miejsce człowieka w zmieniającym się świecie. Teatr, jako lustro naszych współczesnych obaw, jest mniej zainteresowany sprawnością technologiczną niż wstrząsami, które wywołują w naszym życiu. Historie, które z niego wynikają, są często zabarwione humorem i refleksją, ponieważ za rzekomym chłodem maszyn ukrywają bardzo ludzkie pytania. Czy sztuczna inteligencja, temat urzekającego spektaklu dla społeczeństwa, dlaczego sztuczna inteligencja stanowi tak dobry temat programu? Po pierwsze, ponieważ jest to sedno wiadomości. Mówimy o tym w mediach, debatujemy w kawiarniach i każdy ma swoją opinię na ten temat. Jest to motyw, który rzuca wyzwanie i wpływa na wszystkie pokolenia, ponieważ rodzi głębokie pytania dotyczące naszej przyszłości. Następnie AI jest doskonałą dźwignią narracyjną do konfrontacji z różnymi wizjami świata. Jedna z głównych napięć tej technologii polega na rozbieżności między tymi, którzy naturalnie ją przyjmują, a tymi, którzy patrzą na to ze sceptycyzmem. Ten szok pokoleniowy to kopalnia złota dla dramatopisarzy, która może narysować zabawne i wzruszające sytuacje. Wreszcie sztuczna inteligencja w teatrze umożliwia otwieranie debat, bez bycia zbyt dydaktycznym. Poprzez komedię, dramat lub satyryczny utwór popycha widza do zadawania pytań bez wrażenia na konferencji. Ta subtelna równowaga między rozrywką a refleksją sprawia, że ​​te programy są tak istotne. „Ados.com: Artificial Intelligence”, pokoleniowa komedia, aby nie przegapić doskonałego przykładu sposobu, w jaki sztuczna inteligencja może być wykorzystywana w teatrze, jest nowa sztuka „Ados.com: sztuczna inteligencja”, przenoszona przez Crazy. Ten program określa Kevin i jego matkę, znane już publicznie dzięki sukcesowi Ados.com. W tej nowej przygodzie stoją przed nowymi codziennymi sytuacjami: zostania raperem, zarządzanie pracą domową, nauka prowadzenia ... ale przede wszystkim muszą radzić sobie z nowymi technologiami, które atakują ich codzienne życie. Jeśli tytuł odnosi się do sztucznej inteligencji, nie tyle mówienie o robotach, aby zilustrować nieporozumienia między pokoleniami. Sztuczna inteligencja staje się tutaj powszechnym wątkiem, w którym można podchodzić do uniwersalnych tematów z humorem: w jaki sposób młodzi ludzie postrzegają technologię? Dlaczego rodzice czasami mają trudności z utrzymaniem tempa? A przede wszystkim, czy możemy się nadal rozumieć w erze cyfrowej? Wyreżyserowany przez Jean-Baptiste Mazoyer i interpretowany przez Seb Mattię i Isabelle Viranin, serial gra w kontrastu między matką, przytłoczoną nowymi zastosowaniami cyfrowymi, a jej synem, całkowicie zanurzonym w tym połączonym świecie. Pomiędzy nieporozumieniami a smacznymi dialogami sztuka obiecuje wybuchom śmiechu i piękną dawkę refleksji nad naszym związkiem z technologią. AI i teatr, obiecujący duet. Program sztucznej inteligencji może być ekscytującym przedmiotem podejścia, nie tak bardzo ze względu na swój technologiczny wyczyn, co w przypadku pytań, które budzi. Poprzez programy takie jak „Ados.com: sztuczna inteligencja” staje się sposobem na rozmowę o naszych czasach, naszych wątpliwościach i naszych nadziejach. Pomiędzy śmiechem a świadomością te utwory przypominają nam, że pomimo wszechobecności maszyn zawsze ludzki opowiada najlepsze historie.
Mężczyzna na tablicach teatru
Według strony LT 4 lutego 2025
Odkryj cechy improwizacji teatralnej i dlaczego kusi wyjątkowy program w teatrze!
Według strony LT 30 grudnia 2024
Odkryj jeden z największych klasyków na scenie teatralnej i literaturze: Don Juan de Molière. Pomiędzy adaptacjami i ponownymi adaptacjami odkryj na nowo wszechświat.
według strony LT 25 listopada 2024
Odkryj powody, aby zabrać swojego nastolatka w teatrze i cieszyć się komediami dostosowanymi do jego wieku, a tym samym na nowo odkryć Lyon inaczej
Według strony LT 21 października 2024
Odkryj 5 dobrych powodów, aby zobaczyć i przejrzeć klasyk teatru z ponadczasowymi tematami: Huis Clos przez Jean-Paul Sartre
Więcej postów