Teatr w Paryżu

Sztuki obecnie grane w Paryżu

Paryż oferuje obecnie blisko 950 spektakli teatralnych, co stanowi imponującą ofertę obejmującą wszystkie gatunki. Oto wybór znanych sztuk wystawianych obecnie:

Komedie i teatr bulwarowy:

• „Prawda, czyli historia kłamcy” z Pierre’em Arditim i Nicolasem Briançonem w rolach głównych, komedia, która od kilku miesięcy cieszy się niesłabnącą popularnością
• „Le Prénom” w Théâtre Édouard VII w reżyserii Bernarda Murata, czas trwania do czerwca 2024 r.
• „Boeing Boeing” w Théâtre de la Michodière z José Paulem i Christophe’em Malavoyem

Teatr współczesny:

• „Musée Duras” w Teatrze Odéon – Warsztaty Berthiera od 9 do 30 listopada 2025 r. To oryginalne dzieło oferuje innowacyjny format: można zarezerwować cały spektakl (sale o godz. 10:00) lub dwugodzinne segmenty (od 10:00 do 18:00).
• „Matka” Floriana Zellera w Théâtre Antoine z Isabelle Huppert w roli głównej, do marca 2024 r.

Teatr klasyczny:

• „Don Juan” Moliera w Théâtre de la Ville w reżyserii Thomasa Ostermeiera
• „Fedra” w Comédie-Française z Muriel Mayette-Holtz w roli tytułowej

Występy solowe:

• „Edmond” Michaëla Boujenaha w Palais-Royal Theatre
• „Gad Gone Wild” Gada Elmaleha w teatrze Marigny

Program stale się rozwija. Niektóre sztuki wyprzedają się z kilkumiesięcznym wyprzedzeniem, podczas gdy inne wciąż oferują bilety last-minute. Paryskie teatry zazwyczaj planują swoje spektakle sezonowo, a nowe produkcje rozpoczynają się we wrześniu i trwają do czerwca.

Aby w pełni docenić tę różnorodność, warto poznać kultowe miejsca, w których odbywają się te spektakle. Każdy paryski teatr ma swoją historię, atmosferę i niepowtarzalne cechy.

Główne paryskie teatry do odkrycia

Paryż szczyci się ponad 130 teatrami, z których każdy ma swój niepowtarzalny charakter i historię. Oto kilka miejsc, które koniecznie trzeba zobaczyć i które zasługują na Twoją uwagę.

Instytucje narodowe

Comédie-Française pozostaje niekwestionowanym punktem odniesienia. W Salle Richelieu, położonej przy 2 Place Colette w 1. dzielnicy, od 1790 roku wystawiane są największe klasyki. Włoska architektura Victora Louisa zapewnia niezwykłą akustykę na 862 miejscach siedzących. Dla zapewnienia bardziej kameralnych wrażeń, Studio Théâtre tej samej instytucji mieści 136 widzów w nowoczesnej aranżacji.

Odéon, położony przy Place de l'Odéon w 6. dzielnicy, zachwyca architekturą z epoki oświecenia. Pojemność 800 widzów sprawia, że ​​ten teatr narodowy jest świątynią poświęconą sztuce współczesnej i autorom zagranicznym.

Historyczne teatry centrum

Théâtre du Châtelet, położony przy Place du Châtelet w 1. dzielnicy, przenosi Cię w świat wielkich produkcji. 2010 miejsc siedzących i imponująca maszyneria sceniczna sprawiają, że jest to doskonałe miejsce na musicale i opery. Teatr, wpisany na listę zabytków od 1979 roku, zachował cały urok swojego audytorium w stylu włoskim.

W 2. dzielnicy, Opéra-Comique (Salle Favart) przy Place Boieldieu 1 urzeka swoim sufitem ozdobionym malowidłami Benjamina-Constanta. Ta sala, licząca 1100 miejsc, podtrzymuje tradycję francuskiej opery od 1714 roku.

Théâtre du Palais-Royal, przy rue de Montpensier 38 w 1. dzielnicy, oferuje wyjątkową oprawę dzięki żeliwnym balkonom i mozaikom z Sèvres. Audytorium, które może pomieścić 716 osób, wystawia przede wszystkim komedie w wystawnej, neobarokowej oprawie.

Kultowe teatry wielkich bulwarów

Théâtre Mogador, przy rue de Mogador 25 w 9. dzielnicy, króluje nad musicalami, oferując 1860 miejsc siedzących. Jego wystawne lobby, inspirowane londyńskim Palladium, nadaje ton już od wejścia.

Olympia, położona przy bulwarze Capucines 28 w 9. dzielnicy, od 1893 roku cieszy się statusem najstarszej paryskiej sali muzycznej. Na jej 1772 miejscach siedzących występowały największe gwiazdy francuskiej piosenki.

Teatry artystyczne

Théâtre des Bouffes-du-Nord, znajdujący się pod adresem 37 bis boulevard de la Chapelle w 10. dzielnicy, zachował ślady pracy Petera Brooka, który odrestaurował go w 1974 roku. Ta wyjątkowa sala z 503 miejscami siedzącymi sprzyja odważnym kreacjom.

Athénée Louis-Jouvet, zlokalizowana przy placu de l'Opéra-Louis-Jouvet 4 w 9. dzielnicy, urzeka bogatym rokokowym wystrojem. Jego 570 miejsc oferuje wymagający teatr w wyjątkowej oprawie.

Niezwykłe miejsca

Cartoucherie de Vincennes mieści kilka zespołów teatralnych w dawnych budynkach wojskowych. Théâtre du Soleil Ariane Mnouchkine prezentuje tam swoje produkcje dla 500-osobowej widowni, a Akwarium posiada dwa teatry, odpowiednio na 300 i 200 miejsc. Théâtre Laurette, położony w 10. dzielnicy, został otwarty dla uczczenia pamięci Laurette Fugain .

Z kolei La Petite Loge w 9. dzielnicy jest najmniejszym paryskim teatrem, liczącym zaledwie około 25 miejsc. Ta wyjątkowa intymność tworzy wyjątkową bliskość między artystami a publicznością.

Każdy teatr ma swój własny, niepowtarzalny charakter i publiczność. Podanie konkretnych adresów pozwoli Ci zaplanować wyjścia zgodnie z Twoimi preferencjami i preferowaną okolicą.

Ale znajomość najlepszych teatrów nie zawsze wystarczy, aby w pełni doświadczyć teatru. Kilka wskazówek i trików może przekształcić zwykły wypad w niezapomniane przeżycie, a jednocześnie ułatwić dostęp do bogactwa paryskiej sceny.

Praktyczne porady, oferty i usługi, które pomogą Ci cieszyć się teatrem w Paryżu

Aby w pełni cieszyć się paryskim teatrem, musisz wiedzieć, jak znaleźć najlepsze oferty i jak najlepiej wykorzystać swój czas. Od obniżonych cen dla osób poniżej 26. roku życia i biletów last minute w okazyjnych cenach, po usługi ułatwiające wyjścia – istnieje wiele wskazówek i trików, które sprawią, że kultura będzie bardziej dostępna. Niezależnie od tego, czy jesteś doświadczonym bywalcem teatru, czy po prostu ciekawskim, kilka dobrych nawyków może odmienić Twój wieczór w teatrze w idealne doświadczenie.

Zarezerwuj miejsce i uzyskaj dostęp do pokoi

Rezerwacja biletu do teatru w Paryżu jest prostsza niż myślisz.

Należy jednak pamiętać, że bilety zasadniczo nie podlegają wymianie ani zwrotowi, z wyjątkiem przypadku anulowania rezerwacji.

Jeśli chodzi o dostępność, mamy dobrą wiadomość: większość paryskich obiektów jest teraz przystosowana do potrzeb osób o ograniczonej sprawności ruchowej. Nie wahaj się o tym wspomnieć podczas rezerwacji, aby otrzymać odpowiednie miejsca.

Przydatna wskazówka: przyjdź około 30 minut przed spektaklem. To da Ci czas na odebranie biletów (jeśli posiadasz voucher), zostawienie rzeczy w szatni i wygodne rozgoszczenie się. Teatry zazwyczaj otwierają swoje drzwi godzinę przed spektaklem.

Ceny, zniżki i oferty specjalne

Zniżki są liczne i sięgają od 50 do 70% ceny pierwotnej. Studenci, seniorzy i osoby poszukujące pracy również mogą skorzystać ze zniżek po okazaniu dowodu uprawniającego do zniżki.

Jeśli chodzi o oferty specjalne, masz do wyboru kilka opcji:

• Grupy: zniżki dla grup 10 i więcej osób
• CSE: partnerstwa z licznymi radami zakładowymi
• Pakiety rodzinne: zniżki na wyjścia rodzic-dziecko
• Bilety last minute: do 60% zniżki na godzinę przed koncertem

Rezerwacji można dokonać za pomocą biletu elektronicznego (do wydrukowania w domu) lub vouchera (do odebrania w teatrze). Ta druga opcja pozwala czasami na wynegocjowanie wyższej klasy biletu w dniu spektaklu, jeśli w teatrze nie ma wolnych miejsc.

Przydatne usługi i wskazówki dla widzów

Paryskie teatry stworzyły cały ekosystem usług, aby ulepszyć Twoje wrażenia. Większość z nich oferuje teraz bezpieczne płatności online, ubezpieczenie zwrotu pieniędzy w przypadku odwołania rezerwacji oraz obsługę klienta dostępną 7 dni w tygodniu.

Z praktycznego punktu widzenia, pamiętaj o wyłączeniu telefonu przed spektaklem. Fotografowanie podczas spektaklu jest zabronione. Jeśli chodzi o dress code, strój biznesowy smart casual jest całkowicie akceptowalny – lepiej być nieco zbyt eleganckim niż zbyt skromnym. W operze możesz być nieco bardziej odważny.

Jeśli chodzi o etykietę, unikaj rozmów podczas występu, aby uniknąć przypomnienia o zasadach etykiety. Na koncertach muzyki klasycznej nie klaszcz między częściami, a jedynie na końcu. Napiwek w wysokości od 2 do 5 euro dla biletera, który wskazuje Ci miejsce, jest powszechną praktyką, choć nie jest obowiązkowy.

Na koniec wsiądź do metra, żeby tu dotrzeć, i zamów taksówkę lub skorzystaj z usługi przewozu, żeby wrócić. Wieczorne korki mogą sprawić, że przegapisz moment odejścia kurtyny.

Różnorodność gatunków i pokazów w Paryżu

Paryż oferuje imponującą scenę teatralną, wykraczającą daleko poza klasykę. Znajdziesz tu wszystko, od śmiałych, współczesnych spektakli po spektakularne musicale, nie wspominając o teatrze improwizowanym i kameralnych monodramach. To bogactwo możliwości gwarantuje, że każdy znajdzie coś dla siebie, niezależnie od tego, czy jesteś miłośnikiem Moliera, czy pragniesz odkrywać nowe dzieła literackie.

Miejsca, które trzeba zobaczyć w Paryżu

Niektóre sztuki naprawdę wyróżniają się w paryskim sezonie teatralnym i zdecydowanie warto je zobaczyć. Obecnie można podziwiać nagradzane produkcje, takie jak „Oublie-moi” w Théâtre La Bruyère, zdobywca 4 Nagród Moliera, czy „The Loop” Robina Goupila w Théâtre Montparnasse, zdobywca Nagrody Moliera dla najlepszej komedii.

Wielbiciele odnowionej klasyki z pewnością docenią „Le Bourgeois Gentilhomme” w Comédie-Française lub „Cyrano de Bergerac” z Édouardem Baerem w Théâtre Antoine. Współczesne dzieła teatralne oferują „Intra Muros” Alexisa Michalika w La Pépinière czy „Big Mother”, thriller dziennikarski w Béliers Parisiens.

Spektakle Alexisa Michalika, takie jak „Le Porteur d'Histoire” w Petit Montparnasse, pozostają niezawodnym wyborem, podobnie jak adaptacje literackie, takie jak „Changer l'eau des fleurs” w Théâtre Lepic i „ Mythes en thérapie w Laurette Théâtre de Paris.

Pamiętaj, aby zarezerwować bilety z wyprzedzeniem, ponieważ wiele z tych przedstawień ma przedłużone terminy, co świadczy o ich sukcesie wśród paryskiej publiczności.

Gdzie w Paryżu mogę zobaczyć zabawną sztukę?

Paryż jest pełen teatrów komediowych, w których z pewnością będziesz się świetnie bawić. Kilka z nich wyróżnia się szczególnie humorystycznym programem.

Théâtre des Variétés i Théâtre des Nouveautés regularnie prezentują komedie bulwarowe z uroczymi nieporozumieniami. Théâtre Antoine koncentruje się na współczesnych sztukach pełnych humoru, podczas gdy Théâtre Fontaine i Théâtre Edouard VII często goszczą znanych aktorów, takich jak Pierre Arditi, w dobrze skonstruowanych komediach.

Jeśli chodzi o gatunki, wybór jest ogromny: klasyczny wodewil, komedia romantyczna, komedia muzyczna, a nawet improwizowane spektakle. Fabuła zazwyczaj koncentruje się na komicznych sytuacjach: kryzysach par, rodzinnych sekretach, nieudanych urodzinach.

Aby zarezerwować bilety, rozważ Ticketac , który oferuje zniżki na wiele pokazów komediowych. Możesz wybrać miejsca z planu miejsc i wybrać kategorię Gold, jeśli zależy Ci na idealnym widoku. Obsługa klienta jest dostępna codziennie, a płatności są bezpieczne.

Kluczowi artyści i osobowości teatru paryskiego

Paryski teatr lśni dzięki artystom, którzy odciskają na scenie swoje piętno swoim talentem i kreatywnością. Oto osobowości, które ożywiają stołeczne sceny.

Aktorzy, którzy trafili na pierwsze strony gazet:

Niektórzy aktorzy przyciągają tłumy od momentu wejścia na scenę. Isabelle Carré, Bernard Campan i Jean-Paul Rouve nadal urzekają publiczność swoją naturalną obecnością sceniczną. Pierre Arditi pozostaje niezawodnym wyborem, podobnie jak Carole Bouquet, która eksploruje role o charakterze społecznym, zwłaszcza w sztuce o Samuelu Patym wystawionej w paryskiej La Scali.

Inne talenty potwierdzają swój status postaci o kluczowym znaczeniu. Adèle Haenel wciela się w Monique Wittig w Théâtre des Bouffes du Nord, a Julie Depardieu wciela się w postać Juliette Drouet w Théâtre Marigny. Catherine Hiegel powraca do Bouffes Parisiens 60 lat po swoim debiucie na tej właśnie scenie.

Nowe twarze teatru:

Zmiana pokoleniowa przynosi powiew świeżości. Michel Cymes debiutuje jako aktor w Théâtre Saint-Georges. Max Boublil, Guillaume de Tonquédec i Stéphane De Grodt przyciągają młodszą publiczność swoim humorem i spontanicznością.

Twórcy kształtujący scenę:

Za kulisami reżyserzy i kierownicy sceny nadają ton. Alexis Michalik wciąż wprowadza innowacje, tworząc swoje oryginalne dzieła. Léna Bréban reżyseruje adaptację „Peau d'homme” w Théâtre Montparnasse, z Laure Calamy w roli głównej.

Jean-Philippe Daguerre kieruje zespołem Grenier de Babouchka od ponad 20 lat, promując popularny i przystępny teatr. Niedawno, w 2024 roku, Nathalie Lucas i Serge Paumier otworzyli Théâtre des Gémeaux Parisiens w XX dzielnicy, po otwarciu teatru w Awinionie w 2019 roku.

Miejsca prowadzone przez pasjonatów:

Niektóre teatry zawdzięczają swoją reputację dyrektorom artystycznym. Marguerite Gourgue kieruje Théâtre La Bruyère w 9. dzielnicy, teatrem, który zdobył kilka Nagród Moliera. Yann Reuzeau i Sophie Vonlanthen założyli w 2006 roku Théâtre de la Manufacture des Abbesses, specjalizujący się w promowaniu młodych dramatopisarzy.

Te osobowości tworzą niepowtarzalną tożsamość paryskiego teatru. Łączą tradycję z nowoczesnością, przyciągając zarówno stałych bywalców, jak i nowych widzów, ciekawych świata.

Ale poza artystami i reżyserami, to właśnie żywa energia wydarzeń nadaje rytm paryskiemu życiu teatralnemu. Co roku stolica zamienia się w prawdziwą scenę plenerową, oferując zarówno entuzjastom, jak i nowicjuszom mnóstwo niezapomnianych wydarzeń.

Wydarzenia i festiwale, których nie można przegapić w Paryżu

Paryż wibruje w rytmie wydarzeń teatralnych, które wyznaczają rytm roku i oferują wyjątkowe chwile miłośnikom występów na żywo.

Ceremonie wręczenia nagród teatralnych

Każdej wiosny ceremonia wręczenia Nagród Molière'a nagradza najlepsze spektakle roku. To okazja, aby odkryć zwycięskie sztuki i być na bieżąco z trendami we francuskim teatrze. Z kolei Nagrody Muzycznej Komedii celebrują ten gatunek, wyróżniając najwybitniejsze produkcje.

Te wydarzenia dostarczają konkretnych sugestii dotyczących wyboru kolejnych spektakli. Nagradzane sztuki często korzystają z przedłużenia lub wznowienia.

Festiwale specjalistyczne

Festiwal Paryski Fringe, odbywający się w maju, oferuje międzynarodowy program z przedstawieniami w języku angielskim. Znajdziesz tu oryginalne występy solowe i warsztaty z artystami z całego świata. To doskonała okazja, aby odkryć różne formy teatru.

Inne festiwale urozmaicają rok różnorodnymi tematami. Niektóre oferują nawet darmowe atrakcje, idealne na odkrywanie miasta bez nadwyrężania budżetu.

Praktyczne wskazówki, jak korzystać z tych wydarzeń

• Sprawdź daty z dużym wyprzedzeniem – harmonogramy zmieniają się co roku
• Zarezerwuj bilety na popularne wydarzenia z wyprzedzeniem, miejsca szybko znikają
• Śledź konta festiwali w mediach społecznościowych, aby poznać składy na ostatnią chwilę
• Skorzystaj z karnetów i pakietów, które często są oferowane, aby zobaczyć kilka przedstawień.

Wydarzenia te stanowią punkt kulminacyjny paryskiego sezonu teatralnego i pozwalają odkryć dzieła, na które w innym przypadku mógłbyś nie zwrócić uwagi.

Ta współczesna żywiołowość ma swoje korzenie w bogatej tradycji teatralnej, która kształtowała Paryż na przestrzeni wieków, nadając tym nowoczesnym wydarzeniom głębię i legitymizację.

Historia i dziedzictwo teatralne stolicy

Paryż może poszczycić się wyjątkowym dziedzictwem teatralnym, ukształtowanym przez wieki historii i transformacje urbanistyczne.

Złoty wiek paryskiego teatru prawdziwie rozkwitł w XIX wieku. Za czasów Drugiego Cesarstwa baron Haussmann zrewolucjonizował Paryż. Ta miejska transformacja radykalnie zmieniła również krajobraz teatralny. Słynny „Bulwar Zbrodni” (Boulevard du Temple) zniknął wraz z wieloma popularnymi teatrami.

Aby zrekompensować te straty, w 1862 roku na placu Châtelet wybudowano trzy duże teatry. Architekt Gabriel Davioud zaprojektował między innymi Théâtre Lyrique, który później przekształcił się w Théâtre de la Ville. Teatr ten miał burzliwą historię: spłonął w 1871 roku podczas Komuny Paryskiej i został odbudowany w 1874 roku.

Sarah Bernhardt głęboko zapisała się w historii tego teatru. W 1895 roku objęła jego zarządzanie i podpisała 15-letnią umowę dzierżawy. Teatr nosił jej imię aż do 1957 roku. Do dziś jej historyczne meble można podziwiać na drugim piętrze widowni.

Opéra Garnier stanowi szczytowe osiągnięcie architektury teatralnej Drugiego Cesarstwa. Charles Garnier stworzył ten klejnot architektury w latach 1861–1875, wraz ze słynną legendą o podziemnym jeziorze. Budynek idealnie wpisuje się w urbanistykę Haussmanna, szczególnie dzięki projektowi Avenue de l'Opéra.

Rewolucja legislacyjna zmieniła wszystko w 1864 roku. Zniesienie przywileju ograniczającego tworzenie nowych teatrów uwolniło kreatywność. Liczba teatrów w Paryżu wzrosła z 30 w 1870 roku do 43 na początku XX wieku.

Niektóre miejsca przetrwały transformację miejską. Théâtre Déjazet, dawny dwór gry w piłkę hrabiego Artois, wciąż stoi przy bulwarze Tempie. Cirque d'Hiver, zaprojektowany przez Jacques'a Hittorfa w 1852 roku, nadal gości przedstawienia.

Aneksja okolicznych wiosek w 1860 roku wzbogaciła paryską scenę teatralną. Podmiejskie teatry, takie jak w Belleville czy Batignolles (później Hébertot), stopniowo stały się częścią paryskiego krajobrazu kulturalnego.

Obecnie wiele z tych miejsc korzysta z ochrony dziedzictwa. Na przykład fasada i dach Teatru Miejskiego od 1990 roku są wpisane na listę zabytków. Wpisy te chronią dziedzictwo architektoniczne tych ważnych historycznie miejsc.

To bogate dziedzictwo czyni Paryż wyjątkową stolicą teatru. Każde miejsce opowiada historię, nosi ślady legendarnych artystów i wciąż zapisuje się w historii występów na żywo.